En Donostia habemos unas pocas feministas, pero muy trabajadoras y con mucho fundamento. Por eso tenemos una agenda de aquí a final de año que no tiene nada que envidiar a otras ciudades más pobladas y cosmopolitas.
El viernes (13 nov) se inauguró en el Centro Cultural Okendo Soft Fiction: relatos culturales sobre violencia, género y globalización, un proyecto de Virginia Villaplana junto a Consonni, que plantea varios dispositivos en Donostia, Bilbao y Gasteiz. El "dispositivo" de Donostia consiste en una muestra de video muy interesante que reúne ocho trabajos de otras tantas autoras y que estarán disponibles en Okendo durante las próximas tres semanas. El espacio se ha acondicionado de manera que la sala parece una casa, inspirándose en la peli de 1979 de Chick Strand "Soft Fiction" que da nombre a todo el proyecto. Un lujazo de expo que ustedes no se pueden perder. Además, la muestra se completa con las charlas de tres de las autoras de los vídeos, que visitarán Okendo los días 16 (hoy) y 23 de noviembre, y el 3 de diciembre. Toda la info aquí.
El 25 de noviembre, después de la mani, va a haber un concierto contra la violencia machista en Gazteszena con Arianna Puello, La Omega y nuestra Pau_Lee. Y a partir del 26, las Medeak han preparado unas jornadas muy interesantes bajo el título "Re-pensando el concepto de violencia; feminismo para el siglo XXI". Espero que me acepten en el taller de "Pantojismo: ridiculización del cliché romántico y otras formas de amores violentos" de Itziar Ziga. También intervendrá "Beto", o sea, Beatriz Preciado, el día 27, y muchas otras charlas con feministas y activistas latinoamericanas. Rematan con una fiesta el 28 en el Doka donde habrá un monólogo basado en la "Teoría King Kong" de Virginie Despentes!!!! Total, un planazo el que nos proponen las Medeak.
Cuando acabe todo esto, nos vamos, o mejor dicho, se van todas a Granada a las Jornadas Feministas Estatales. Un evento único, histórico, importante, que se celebra cada muchos años y al que me encantaría ir pero no puedo, tengo que quedarme en tierra. Y a la vuelta de Granada, bueno, una semanita más tarde, Feministaldia 2009!!!! La web ya está en marcha y se puede ver un adelanto de la programación. En breve haré un artículo más extenso sobre este magno acontecimiento. Así que ya lo ven: pocas, bien avenidas y con mucho fundamento!!!! ;-)
1. Este blog lleva el banner de ad-free blog, lo que significa que no recibo dinero ni compensación de ningún tipo a cambio de publicidad. Últimamente estoy viendo muchos falsos blogs, una forma de publicidad encubierta y engañosa, porque sin aclarar que se trata de publicidad, simulan el blog de una mujer "felizmente casada" que glosa las maravillas de unas píldoras adelgazantes. Una lectora o lector habitual de blogs enseguida se da cuenta del engaño, pero no todo el mundo navega con los mismos conocimientos.
2. Creo que las escritoras de blogs no tenemos que tener miedo a hablar de nosotras mismas. Partir de la propia experiencia sólo significa situarse y no esconder el lugar desde el que una habla. Como lectora de blogs, valoro especialmente las entradas en las que la bloguera habla de sí misma pero tienes la sensación de que habla de ti.
Dicho esto, voy a resumirles mi jornada de hoy:
7:37 - ya estoy en el trabajo
14:58 - salgo de trabajar
15:05 - como con mi madre, mi hermana y mi hijo
18:00 - pediatra
19:10 - volvemos del pediatra. dejo al niño en casa con su padre y me voy al gimnasio
20:30 - salgo del gimnasio. compro agua para el niño, agua para mí y leche para el desayuno.
21:00 - le doy el biberón al nene. normalmente lo toma antes, pero ha llegado dormido del pediatra y no se ha molestado en despertarse para cenar.
22:30 - ya hemos cenado, me pongo a bloguear.
Esta distribución del tiempo es típica de una triple jornada: trabajo productivo remunerado + trabajo reproductivo no remunerado + jornada de la belleza. La jornada de la belleza es una gran jodienda para las mujeres, porque tiene un coste de oportunidad tremendo. Todo ese tiempo que empleamos depilándonos, yendo a la peluquería, al gimnasio, limpiándonos el cutis y largos etcéteras, ¿podríamos emplearlo mejor? ¿aprendiendo idiomas, por ejemplo? ¿estudiando, leyendo? ¿tocándonos el coño literal y figuradamente?
Sí amigas, consejos vendo y para mí no tengo. Ahora miren este anuncio y lo poderoso que es:
Berlusconi quiere que sudemos el jamón. Y nosotras, ¿sabemos lo que queremos?
Más de una vez me he confesado aquí como animal contradictorio, y no me avergüenzo de ello. He empezado a ir al gimnasio, concretamente a Siluets, y me resulta una experiencia fascinante, sobre todo desde un punto de vista antropológico. A veces me da risa, y a veces me da pena ver a todas esas mujeres esforzándose. Me pregunto si conseguirán su objetivo. La mayoría quiere adelgazar. Como estoy flaca, a veces tengo la sensación de que me miran con desconfianza: "esta, ¿a qué viene?". Es como cuando vas a la consulta de la psicoanalista, y en la sala de espera hay otras personas y te preguntas qué les pasará, y decides que parecen muy normales y muy cuerdas, y que seguramente ellas pensarán lo mismo de ti.
Los espacios sólo de mujeres como peluquerías, centros de belleza o gimasios femeninos tienen algo opresivo y a la vez gustoso. En Siluets todo me alucina: las monitoras tan guapas que lo mismo te dirigen una sesión de "vibro" que te depilan las ingles (hay tres tipos de depilación de ingles); la sensación de poder y de control sobre el propio cuerpo que se siente en las máquinas de fitness; las usuarias, sus circunstancias y sus camisetas ("Beautiful forever", "Ese DJ!!!", son algunos de los eslóganes que he visto); la revista Cuore en la sauna; la Batuka con su música machacona: "Quémalo, quémalo, quémalo"; "Así mamacita, así mamacita".... Uf, sólo de recordarlo me canso.
Intento convencerme de que voy por salud; para sentirme mejor, para no tener dolores de espalda... y es cierto, ya era hora de que me moviera un poco, de lo contrario nunca seré capaz de correr la Lilaton. Pero tampoco puedo negar que la sombra de Berlusconi planea sobre mi cabeza. Por lo pronto, el mayor beneficio que he notado es la liberación de serotonina. Salgo de allí roja como un tomate, sintiéndome sana, con energía y de buen humor. Quizá sólo por eso merezca la pena. ¿O no?
Aunque tiene sus detractores (y también por eso), admiro muchísimo a Edurne Pasaban. No soy nada deportista, ni aficionada al deporte, pero desde hace años la sigo con interés. Al principio la conocía de oídas y de verla en los medios, y me caía bien. Años más tarde la vi en un anuncio de coches, el típico anuncio de deportistas que venden algo con una dicción de lo más sosa y sin el menor entusiasmo. Contaba Edurne que cuando está en la montaña, en los momentos críticos, se pregunta "¿Qué hago yo aquí?". Pues el "¿qué hago yo aquí?" ha sido una especie de mantra que me ha acompañado desde entonces, y que utilizo pero con sentido del humor.
Gracias al mantra, mi interés por ella fue en aumento, hasta que he llegado a convertirla en mi alter ego, mi yo iracundo, mi loca del desván. Me identifico tanto con esa terquedad de los ochomiles que la lleva al borde de la muerte, con esa renuncia circunstancial de la feminidad, con esa forma de defenderse de los ataques como un animal herido... me pone los pelos de punta.
P. Después de ascender el Manaslu, un sector del mundo de la montaña le ha criticado por no plantear un alpinismo creativo.
R. No engaño a nadie con lo que hago. Voy a la montaña con el nivel que puedo, con unos amigos que son la hostia. Gracias a ellos y al trabajo que todos hacemos subo a las cimas y punto.(Entrevista en El País, 8/11/08)
Sus patrocinadores tuvieron una idea brillante cuando la pusieron a bloguear. El blog de Al filo de lo imposible es de los mejores que he leído: cuenta una aventura real e inalcanzable para la mayoría de mortales, y sus protagonistas están aislados, lejísimos, arriesgando sus vidas. Edurne escribe muy bien en formato blog; sabe conectar con la gente que le seguimos, se expresa de una forma sencilla y sincera, llenando de emoción sus relatos. Este es su último post hasta la fecha:
"Me cuesta tanto deciros esto, pero no podemos hacer nada más. Entre ayer y hoy he recibido de todos vosotros un montón de mensajes de apoyo, me he pasado un buen rato esta manana leyéndolos. No se cómo explicarme, me siento mal sin haber conseguido mi objetivo, lejos de todo, lejos de mi casa , lejos de la gente que quiero. Y que encima a esa gente que te sigue no le correspondes... Hablo con mi madre, y me anima, pero que va hacer una madre..." (14 oct. 2009)
El martes nos contaba la catástrofe del vivac scott, las tiendas más altas que habían instalado y donde guardaban todo el material para la ascensión final. El viento se las había llevado por completo, no quedaban ni las cuerdas. "Quizá estaba un poco mal acostumbrada, pero la verdad es que esto no me lo esperaba", dijo Edurne en la radio. Aún tenían esperanzas de poder subir al Shisha Pangma, pero el mal tiempo lo ha hecho imposible y decidieron retirarse. ¡Qué pena!
El reto de ser la primera mujer en subir los catorce ochomiles del planeta está ahora más lejos para Edurne. La coreana lleva 13, y va a saco. Es un pequeño fracaso, pero como decía Oteiza "para qué estropear una vida llena de fracasos con un éxito de mierda". El fracaso de Edurne sabe a éxito, porque estamos con ella, porque lo importante es que pronto una mujer llegará a escalar esas 14 cumbres, y otras la seguirán. Pienso que el deporte femenino debería celebrar los fracasos tanto como los éxitos, que no deberíamos competir en las mismas claves que los hombres.
Ya sé que Edurne no pensará así, que para ella es importante su reto. Pero a ella lo que le apasiona son los ochomiles. Ya ha dicho que si consigue el reto no piensa retirarse; seguirá haciendo alpinismo hasta que el cuerpo le deje. Aún hay esperanzas. A por el Shisha y a por el Annapurna, querida. Mientras tanto, seguiremos disfrutando de estas imágenes maravillosas del Kangchengjunga:
Edurne llega al campo base en un estado puerperal:
"Leo vuestros mensajes, la mayoría de gente que no conozco, que tendréis vuestras vidas, y vuestros problemas, y me siento egoísta al llorar, pienso en lo grandes que son las personas, cómo pueden dar tanto cariño y apoyo a cambio de nada. Os digo de verdad: sois grandes, grandes personas, y yo no tengo nada mas que deciros que GRACIAS. Y que continuaré, continuaré con el proyecto de los 14 que es tan vuestro como mío, con mi ilusión y vuestro apoyo." (14 oct. 2009)
Estoy en pleno idilio con mi bici, y compruebo satisfecha que no soy la única. Mires por donde mires, la bici está de moda, y parece ser una consecuencia positiva de la crisis. En Nueva York, la gente pija está cambiando coches caros y contaminantes por Dutchbikes de estilo vintage. El suplemento Review de The Observer del 26 de julio dedica la portada y 9 páginas a la neobicicleta, y cuenta que en Londres van a gastarse unos cuantos millones de euros en adaptar la ciudad al tránsito ciclista e instalar un sistema de alquiler de bicis como en París. Stephanie Flanders puede ser un símbolo de los nuevos tiempos: es la editora de economía de la BBC, la mujer que ha explicado la crisis a los británicos. Tiene 41 años, es madre de un niño pequeño, y va todos los días a trabajar en bici con chaqueta, falda y bailarinas.
Dicen los plumillas de The Observer que las personas que pedaleamos somos el nuevo paradigma del estilo, y estoy de acuerdo. Siempre he pensado que una bici bien escogida embellece a la persona que la monta, y que la gente que va en bici (en general) es más atractiva que la que no lo hace. En Inglaterra se están enterando ahora de que la bici no es sólo cosa de "eco-freaks" y adictos al deporte, pero reconocen que "en Europa" siempre ha existido un chic ciclista.
Lo mío con la bici viene de largo: mi madre me enseñó a montar sobre las dos ruedas de una preciosa BH verde infantil, y aún recuerdo el momento, porque fue como volar. A los 14, cuando se pusieron de moda las odiosas "mountain bikes", me pedí una BH Bolero negra. Con aquella bici, que más tarde recibió el nombre de Plácida, me inicié en el ciclismo urbano con la ayuda de mi hermana. Ella también pedaleaba, conocía a gente de Kalapie, su primera bici de adulta se la habían montado en Zapatari y me enseñó sus rutas de Amara al centro. La Bolero se llamó Plácida por las sensaciones que me producía, y su banda sonora era En bicicleta, de La Buena Vida. En aquella época no era habitual el ciclismo urbano, y tenía que soportar que a cada momento algún garrulo me llamara "Indurain". En el 97 la dejé candada un par de días en la estación de autobuses y me la robaron. Me llevé un disgusto muy grande. Decidí que me robaban la bici pero no el nombre, y me puse Plácida ye-yé. A una amiga de mi hermana le di pena y me regaló una maravillosa Raleigh vintage. La bici es tan bonita que después se arrepintió, pero hay que decir que le he dado buen uso.
Desde hace unos meses, voy a trabajar en bici casi todos los días y sólo tardo siete minutos. Muchas compañeras y compañeros hacen lo mismo y guardamos todas las bicis juntas. Adoro la sensación de empezar el día sobre la Raleigh, deslizándome sin tocar el suelo. A la ida y a la vuelta, la bici activa la sangre y templa el espíritu. Por no hablar de la sensación de conducir al anochecer con el faro encendido, y saber que la energía pasa de tu cuerpo a la dinamo y de la dinamo a la bombilla.
Tendencias sobre dos... y más ruedas
Por suerte, desde aquellos años noventa en que apenas podías elegir entre una "mountain" y pocos modelos "de paseo", la oferta ha mejorado mucho, y ahora mismo hay bastantes opciones para conducir vehículos sin motor de dos o más ruedas. Por ejemplo las Brompton, unas bicis plegables de lo más prácticas. Son fáciles de reconocer por sus ruedas pequeñas y el manillar y sillín alargados, como si fuese la adaptación para adultos de una bici infantil. Las personas que las utilizan son como esos usuarios de Mac que aman sus máquinas, y dicen que la conducción de las Brompton es relajada y ajena a los piques estilo tour de Francia.
Un mundo de grandes posibilidades, sobre todo para quienes tienen hij@s, son las Bakfiets, cargo-bikes y triciclos, que te permiten llevar a tus retoños al cole de una forma "trendy" y para ell@s divertidísima. Están los Trikidoos, sencillos y prácticos; las versátiles Bakfiets, donde puedes meter cualquier cosa además de niñ@s; y por último los remolques, que te permiten llevar carga sin tener que adquirir una bici nueva. Los contras de estos vehículos: necesitas un sitio donde guardarlos, no sirven los días de lluvia (o al menos tanto como una bici normal) y son caros (aunque mucho más baratos que un coche).
Remolque sencillo para transporte de niñ@s con protector de lluvia
El rollo fixed gear no tiene (casi) nada que ver con las bicis que hemos visto hasta ahora, y sí quizá con otras tribus acrobáticas como la gente de las BMX y del skate. Yo no sabía que existía hasta que una fixie vino desde Barcelona a vivir en nuestro garaje. Son bicis de velódromo, de piñón fijo y que casi no tienen frenos (el freno no es a contrapedal, pero hay que evitar que los pedales giren para frenarla), y por lo que he podido comprobar, a fuerza de hacer trucos y virguerías, se caen a cachos casi tanto como los patinetes. Me quieren hacer de esta secta pero yo no lo veo. Para mí la bici es transporte, no autosuperación. Aunque viendo estas fixies japonesas, tampoco me importaría que me regalaran una! ;-) En el blog perros callejeros suben regularmente información fresca sobre esta nueva forma de ciclismo.
A mi lo que realmente me va son las ladies vintage dutch bikes. La bici vintage existe desde que existen las bicis viejas, pero últimamente se ha sofisticado hasta alcanzar las más altas cotas de pijismo. Se fabrican bicis nuevas de apariencia antigua que cuestan una pasta, y las auténticas también son objeto de deseo y por tanto de mercado. Lovely bicycle! es un magnífico blog en inglés sobre bicis vintage, escrito desde una perspectiva tan refinada estéticamente como no comercial. Les dejo con los consejos de su autora (torpemente traducidos) para elegir "una bici preciosa":
Cuando la utilidad y el romanticismo coexisten no a pesar el uno del otro sino que son causa y a la vez efecto, estamos ante una bici preciosa.
Una bici preciosa no sólo es bonita por sí misma, sino que además te permite verte guapa cuando la conduces.
Estas son las características que debe cumplir una bici para poder usarla a diario, con cualquier tipo de ropa (incluidas faldas, trajes de ejecutivo, ropa formal y tacones altos).
Posición relajada: las bicicletas están hechas con distintos tipos de cuadros. Una bici de "cuadro relajado" es aquella cuyo "tubo del sillín" está ligeramente inclinado, y cuyo manillar es más alto que el sillín. Esto permite a la ciclista tener la espalda recta, en lugar de inclinada hacia adelante. La posición recta es más relajada, permite observar mejor y a la vez ser más visible.
Cuadro en forma de U: Además de su aspecto elegante, el cuadro en forma de U es la forma más có
Mañana me voy a Gasteiz a pinchar en la inauguración de la expo de Soft Power, una programación sobre biotech y más que comisaria María ptqk para el proyecto Amarika. Habrá proyecciones y cosas durante todo el mes de octubre. A mi me gustaría ir a la conferencia y a la performance de SubRosa, y a la presentación de Testo Yonqui de Beatriz Preciado, pero me tendré que conformar con lo de mañana. Copio y pego la programación de octubre. Mucha más info en la web del proyecto:
“Soft Power” es un programa de actividades culturales sobre biotecnología. A partir de las obras de artistas, pensadores y activistas, “Soft Power” ofrece un recorrido por este nuevo territorio creativo en el que el arte y la cultura se encuentran con la ciencia, la tecnología, la economía global o la filosofía política. [>>]
“Soft Power” bioteknologiari buruzko ekimen kulturalen programa da. Artista, pentsalari eta aktibisten lanetatik abiatuta, “Soft Power”-ek sormenaren alor berri honen zehar ibilbide berria proposatzen du, non artea eta cultura, zientziarekin, teknologiarekin, economia globalarekin eta filosofia politikoarekin topatzen diren. [>>]
Inauguración | Inaugurazioa jueves 1 de octubre, 19h00, Sala Amárica, Vitoria-Gasteiz. Con DJ Plácida Yeyé urriaren 1ean, ostegunean, 19:00etan, Amárica Aretoa, Vitoria-Gasteiz. Plácida Yeyé Djarekin
Exposición | Erakusketa del 1 de octubre al 6 de noviembre 2009, Sala Amárica, Vitoria-Gasteiz 2009ko urriaren 1etik azaroaren 6ra, Amárica Aretoa, Vitoria-Gasteiz
Conferencias, proyecciones y performances | Hitzaldiak, emanaldiak eta performantzeak del 8 de octubre al 6 de noviembre 2009. Sala Amárica, Archivo del Territorio Histórico de Álava, Centro Cultural Montehermoso Kulturunea, Vitoria-Gasteiz 2009ko urriaren 8etik azaroaren 6ra. Amárica Aretoa, Arabako Lurralde Historikoaren Agiritegian, Montehermoso Kulturunean, Vitoria-Gasteiz
Erakusketa dokumentala | Exposición documental 26 noviembre 2009 - 15 enero 2010, Archivo del Territorio Histórico de Alava 2009ko azaroaren 26tik 2010eko urtarrilaren 15ra, Arabako Lurralde Historikoaren Agiritegian
Por sexto año consecutivo STREET ZiNEMA presenta una agenda llena de citas y proyecciones. Paradógicamente este año a pesar de trabajar en un formato más pequeño hemos crecido a lo grande. El festival viaja a otras ciudades para conocer nuevas audiencias y escenarios diferentes.
Tenemos que aceptar que STREET ZiNEMA es un proyecto de investigación en formato festival. El proceso que realizamos de busqueda y recopilación del mejor material audiovisual independiente sobre skate, “arte underground”, graffiti y “fixed-gear” culmina en unas exhibiciones públicas… que nos acercan a las opiniones y pensamientos del público.
STREET ZiNEMA es un proceso, que no deja de rodar, así que esperamos que disfruteís con esta pequeña muestra de videos que a nosotr@s nos han hecho vibrar!
//////////////// SS //////////////// Viernes 25 de Septiembre, Donostia-San Sebastián:
- 20:00h ANTI Liburudenda >“New Brow: Contemporary Underground Art”, Humble Pictures & The Shooting Gallery. V.O. en inglés. 2009. 90min. USA. (+ Mesa redonda sobre espacios expositivos independientes y arte “underground” en Euskadi).
20:00h SC Gallery >”RackGaki“, Studio Rarekwai. 2007. 28min. UK & Japón. (+ Taller de mapas psicogeográficos por el graffiti bilbaino.Utilizaremos las nuevas tecnologías y las herramientas de Google Maps para registrar y documentar las diferentes manifestaciones de arte urbano que encontremos durante un paseo lúdico por el barrio).
//////////////// BCN ////////////////
Sábado 17 de Octubre, Barcelona: Lugar y hora todavía sin confirmar! >”Fixion“, Yen Production & Soundboarding. 2008. 35 min. Japón
Sigo con esta pequeña, personal línea de investigación sobre literatura y feminismo que inicié con el curso "Literatura de mujeres del mundo" impartido por Mertxe Tranche en la escuela de empoderamiento de Hernani. Ahora estoy leyendo el libro de la profesora, el que Mertxe llevaba a clase con un montón de páginas marcadas y subrayadas. Se llama "La loca del desván. La escritora y la imaginación literaria del siglo XIX" de Sandra M. Gillbert y Susan Gubar, y según dice en la contracubierta, es de esos de "obligada lectura". Es un estudio crítico sobre lo que escribieron las literatas de lengua anglosajona en el siglo XIX, y también sobre lo que padecieron, las pobres. Todavía voy por el segundo capítulo pero me interesa centrarme en el cuento de Blancanieves, y la lectura crítica feminista que proponen Gilbert y Gubar.
Blancanieves es una historia paradigmática sobre los mandatos de género y los términos del discurso acerca de lo que son y deben ser las mujeres. Las autoras eligen el cuento porque representa muy bien el universo simbólico al que se enfrentaron las escritoras. La historia original de los hermanos Grimm, descafeinada por Walt Disney, está cargada de símbolos: la manzana, el espejo, la aguja, el peine... El estudio se centra en el cuento original, que comienza así:
"Había una vez, en pleno invierno, una reina que se dedicaba a la costura sentada cerca de una ventana con marco de ébano negro. Los copos de nieve caían del cielo como plumones. Mirando nevar se pinchó un dedo con su aguja y tres gotas de sangre cayeron en la nieve. Como el efecto que hacía el rojo sobre la blanca nieve era tan bello, la reina se dijo. -¡Ojalá tuviera una niña tan blanca como la nieve, tan roja como la sangre y tan negra como la madera de ébano! Poco después tuvo una niñita que era tan blanca como la nieve, tan encarnada como la sangre y cuyos cabellos eran tan negros como el ébano."
La historia comienza pues con una mujer que cose enmarcada por una ventana; está nevando. Se pincha con la aguja (símbolo sexual) y ¡oh, milagro! tiene una niña blanca, roja y negra. La reina muere al nacer la niña, y entonces el rey toma otra esposa, la malvada madrastra. La tesis de Gilbert y Gubar es que las dos mujeres, madre y madrastra, son la misma: un delicado ángel que cose bajo la nieve y deviene en mujer carnal, y que inmediatamente después se convierte en una bruja perversa y enloquecida. Esta nueva reina ya no está enmarcada por una ventana que le permite mirar al exterior, sino que su atributo es el espejo mágico, un espejo que la aboca a una introspección narcisista.
El rey no aparece en todo el relato, pero no hace falta, porque es sustituido por la voz del espejo:
"Sin duda, suya es la voz del espejo, la voz patriarcal del juicio que rige la valoración propia de la reina y de toda mujer. Él es quien decide, primero, que su consorte es la más bella de todas, y luego, cuando se vuelve loca, rebelde, como una bruja, que ha de ser reemplazada por su hija angelical, inocente y obediente, una muchacha que, por lo tanto, es definida como más bella aún que la reina".
La voz patriarcal del espejo, dicen las autoras, vuelve a las mujeres contra las mujeres, las enemista (divide y vencerás). Pero en este caso, además, la reina/madrastra ya odiaba a Blancanieves antes de que el espejo le hablara, porque a través del ritual introspectivo había llegado a odiar a Blancanieves tanto como a ella misma. De modo que Blancanieves y la reina son también una.
Las dos representan los polos opuestos de lo que deben ser las mujeres en el sistema heteropatriarcal: una es dócil, inocente, sumisa, un ángel que carece de historia. La otra astuta, independiente, una bruja, una artista y una escritora, que inventa historias, tramas y pócimas para matar a Blancanieves. Y lo peor de todo: actúa movida por su propio interés, algo absolutamente prohibido para las mujeres, que deben siempre renunciar a sí mismas y vivir por y para los demás. Sin embargo, el gran drama es que siendo Blancanieves también ella, la reina/madrastra busca consciente o inconscientemente su autodestrucción, un dilema parecido al que vivieron las escritoras anglosajonas del XIX.
En una primera fase, la reina envía a un cazador a que dé muerte a Blancanieves. Pero este personaje masculino, que representa también al rey y su poder, deja marchar a Blancanieves y le lleva a la reina el hígado y los pulmones de un "cerdito", órganos que ella devora. Pero cuando descubre que Blancanieves sigue viva, la reina se vuelve más loca todavía, y entonces inventa historias más sofisticadas, que tienen que ver con las "armas femeninas" y que casi pueden leerse en clave de parodia: se hace pasar por buhonera y trata de asfixiar a su enemiga apretándole el corsé al límite; la convence de que va mal peinada e intenta matarla con un peine envenenado, y por último la tienta con la manzana de Eva envenenada por ella misma.
Blancanieves es un yo de la reina contra el que lucha: su yo dócil y sumiso. Pero Blancanieves también lucha contra su parte de reina, porque los ofrecimientos de ésta le interesan, le tientan. Sin embargo, convenientemente instruida en la obediencia y dedicación doméstica por parte de los siete enanitos, se mantiene fiel a su estatus de ángel sin historia. Las autoras sugieren que los enanitos podrían representar los diminutos poderes de Blancanieves, su "individualidad atrofiada". En todo caso, lo que las niñas deben aprender es que "el reino de la domesticidad es un reino miniaturizado en el que la mejor de las mujeres no es sólo como un enano, sino como la sirvienta de un enano".
La reina, en su locura, está convencida de que sus armas lograrán acabar con la vida de Blancanieves, pero lo que consigue es enaltecerla aún más, porque la convierte en un objeto artístico, inanimado, inerte en su ataúd de cristal. El príncipe se enamora de ella... ¡cuando la ve muerta! Sin dudarlo un segundo, les dice a los enanitos: "Dénme ese ataúd; les daré lo que quieran a cambio". No me digan que no es muy fuerte. En el cuento de los Grimm, la reina es invitada a la boda de Blancanieves y el príncipe, y allí le dan su merecido, clavándole unos zapatos de hierro incandescente y obligándola a bailar con ellos hasta la muerte. Pero esto aún no ha terminado:
"¿Qué guarda el futuro para Blancanieves? Cuando su príncipe se convierta en rey y ella en reina, ¿cómo será su vida? Entrenada en la vida doméstica por sus instructores enanos, ¿se sentará en la ventana, contemplando el bosque silvestre de su pasado, y suspirará, coserá y se pinchará el dedo y concebirá una niña blanca como la nieve, roja como la sangre, negra como el ébano?"
Sin duda, si Blancanieves quiere escapar de este nuevo ataúd de cristal, se verá atrapada en el espejo y tendrá que recurrir a las artes, las ficciones las tramas y los relatos de su madre/madrastra. Y así el cuento acaba y vuelve a empezar. ¿Cómo se les ha quedado el cuerpo? ;-)
